Mastering är det sista steget i blandningsprocessen innan en låt släpps. Slutmålet uppnår några olika saker: att låta spåret låta professionellt på en mängd olika högtalare, att öka volymen på spåret till en standardiserad nivå och slutligen bara för att låta spåret låta så bra det är möjligt. Att behärska ljud kan vara en komplex process. Professionella ingenjörer spenderar år på att perfekta tekniker och effekter av kedjor. Mycket övning och ett raffinerat öra kan leda till imponerande resultat när du gör ett behärskat spår från ett rått spår. Många använder programvara för att behärska ljud, och mjukvara är lättare att arbeta med än analog utrustning om du precis har börjat. Här är några steg för att komma igång med att behärska ljud.
Steg
Steg 1. Få dig att lyssna på det bästa det kan vara
För att behärska ljud måste du kunna höra exakt vad som spelas upp. Om du kan kan du försöka behandla ditt mixrum med akustiska paneler. Du vill också ha studiomonitorer eller öppna hörlurar. De kan vara lite dyra, men de är viktiga verktyg. Det är bra att notera att du aldrig ska använda en enda ljudkälla för att blanda ett helt spår. Oavsett om du använder ett par hörlurar eller en uppsättning bildskärmar är det alltid viktigt att referera till din mix med flera källor. Detta säkerställer att din sista mix låter bra oavsett var den spelas eller vad som spelas på.
Steg 2. Avsluta mixen till ett enda stereospår
"Mixa ner" betyder att ta alla spår du har spelat in och exportera dem, eller blanda dem, till ett enda stereospår. Det är viktigt att försöka få ditt mixljud så bra som möjligt innan du bemästrar. Detta innebär att alla panoreringsjusteringar avslutas och slutförda enskilda spåreffekter. Mastering används bäst inte som en spårrenovering, utan snarare för att fungera som ett mjukt lim som för samman hela spåret.
- Det är bättre att applicera effekter med ett enda stereospår än att använda masterbussen under en hel session. "Masterbussen" är mastervolymkanalen för alla spår du spelar in. Vissa ingenjörer bestämmer sig för att tillämpa masteringseffekter på denna kanal, men det är inte tillrådligt för nybörjare.
- Se till att du har takhöjd på alla dina faders. Varje kanal, buss eller sändning måste hålla sig borta från det röda. Du vill se till att ingenting finns i dina mixklipp. Även om det kanske inte är uppenbart tenderar mastering att göra brister mer uppenbara.
- Bounce ditt spår med den högsta möjliga bithastigheten. Om du spelade in med den rekommenderade 32-bitarshastigheten, behåll denna kvalitet. Du kan konvertera filen till 16-bitars CD-standard när du har tillämpat dina effekter och är nöjd med spåret.
Steg 3. Skapa ditt masterprojekt
I ditt nya projekt är det bäst att ha ett experimentellt spår sida vid sida med en obehövlig mix. Målet här är att ge dig själv något att jämföra dina förändringar med.
Steg 4. Applicera en liten mängd komprimering för att få kontroll över ljudspårets dynamiska område
Dynamiskt omfång är mängden sången varierar från den lägsta volymen till den största volymen. I en mastersession, försök att ställa in ditt kompressionsförhållande till 2: 1 eller mindre, det behöver inget mer drastiskt än så. Vinstminskning bör också vara under 2db.
Steg 5. Tillämpa en grundläggande utjämning
Utjämning är konsten att klippa och balansera alla frekvenser i en mix för att få det ljud du vill ha. Beroende på kvaliteten på den första mixen vill du inte göra många drastiska förändringar här. Experimentera med en linjär EQ tills du har uppnått önskat ljud. Kom ihåg att det alltid är mer önskvärt att justera ett spår för att låta bra i förhållande till andra låtar, än att bara låta bra i ett vakuum. Du vill använda fler mjuka snitt när du behärskar. Försök att undvika skarpare snitt och behåll dem för blandningsprocessen.
Steg 6. Applicera multibandskomprimering vid behov
Multibandskompressorer har möjlighet att fokusera på ett specifikt frekvensområde. Låt oss säga att du har en låt där refrängen låter perfekt, men basen behöver lite mindre dunk i verserna. Medan ett EQ -snitt skulle lösa problemet i versen, skulle det också röra med refrängen. En multibandskompressor kan rikta in den basen och korrigera dess inkonsekvenser.
Steg 7. Applicera efterklang på spåret om det behövs
Reverb modellerar i huvudsak rumsutrymmen och ger det bearbetade ljudspåret mer levande känsla. Reverb kommer att lägga till djup och ge stereospåret ett varmt och komplett ljud. Lägg till så mycket eller så lite du vill, beroende på vilken effekt du söker. Lite räcker långt, så experimentera efter behov!
Steg 8. Applicera en begränsare
Om du begränsar ljudet till en viss dB -nivå får du mer volym och får ditt sista spår att låta samma volym som annan musik i din genre. Börja med att ställa in din begränsare på -0,3 dB. Du bör märka en bestämd volymökning. För att undvika onaturliga, obehagliga ljud, öka inte vinsten för högt.
Steg 9. Kör igenom några sista lyssningar
Efter allt detta arbete kan dina öron behöva vila. Ta en paus och återkomm senare. Ge din mix några sista lyssningar för att vara säker på att det låter precis som du vill ha det.
Steg 10. Konvertera din stereofil till 16-bitars och 44,1 kHz
Du kan göra detta med ditt ljudmastringsprogram, så se programinstruktionerna för hjälp.
Steg 11. Bränn spåret till en CD
När du bränner ditt behöriga ljudspår till en CD, ställ in skrivhastigheten så låg som möjligt för att säkerställa att ljudkvaliteten är så hög som möjligt. Många ingenjörer bränner vid 1x eller 2x. Du kan sedan kopiera den brända disken och vara säker på att ljudkvaliteten kommer att replikeras.
