CorelPainter är ett bra program för digital illustration. Även om det liknar Photoshop, är det mer inriktat på realistiska reproduktioner av traditionella medier. Även om det inte har många specialeffekter som Photoshop gör, har det ett expansivt bibliotek med penslar baserade på riktiga medier som pennor, pennor, färger och pasteller. Så, om du är ny på CorelPainter, här är en kort handledning om hur du målar en teckning med programmet.
Steg
Steg 1. Denna handledning kommer att illustrera grundprocessen med en enkel ritning, men samma steg kan enkelt tillämpas på även de mest komplexa kompositionerna
Steg 2. Öppna CorelPainter och skapa ett nytt dokument
Skapa ett nytt lager och namnge det "skiss". Det är här ditt underskott kommer att gå.
Steg 3. Skapa en grov skiss med 2B -pennverktyget med en annan färg än svart
Prova att använda ljusblå. Detta kommer att vara basen för din teckning och kommer inte att visas i den slutliga produkten.
Steg 4. Skapa ett nytt lager och namnge denna "kontur
Det är här din ofärgade line-art kommer att gå.
Steg 5. Byt från pennan till detalj -airbrush -verktyget och spåra noggrant över din skiss för att skapa en kontur
Detalj airbrush -verktyget, när det används i liten storlek, kommer att skapa en mycket mjukare kontur än pennan. Se till att alla former är stängda, vilket gör det lättare att färga. Rensa konturen med suddgummiverktyget vid behov.
Steg 6. Kopiera konturlagret och byt namn på detta lager till "platta färger" Använd fyllningsverktyget för att färga konturen
Det är här att ha stängda former är viktigt, så att färgen bara går dit du vill ha den.
Steg 7. Skapa ett nytt lager och namnge det "skuggor
Använd färgväljarverktyget för att ta tag i färgen på alla föremål. Använd färghjulet för att göra färgen mörkare, sänk opaciteten och applicera den med hjälp av airbrush -verktyget. Var uppmärksam på var ljuset faller och materialet som du skuggar. Använd skuggfärgen för att skapa veck i tyg också.
Steg 8. Dessa skuggor är ganska hårda och uppriktigt sagt fula
Mjukna upp dem med verktyget Blur Blender.
Steg 9. När du har skuggorna färdiga skapar du ett nytt lager och kallar detta "höjdpunkter
Ändra färgen till vit och använd airbrushen för att applicera höjdpunkter på bilden på samma sätt som du gjorde skuggor. Använd Blur Blender -borsten för att mjuka upp höjdpunkterna.
Steg 10. Lägg till lite textur i bilden
Detta exempel använder en ljusorange och brun airbrush med låg opacitet för att skapa en fläckig effekt på huden. Blur -borsten används också för att mildra denna effekt.
Steg 11. Ge bilden en enkel, enfärgad bakgrund med en gjuten skugga under figuren
För att göra detta, skapa ett nytt lager och namnge det "bakgrund". Flytta detta lager under konturlagret och fyll det med en färg (t.ex. grå). För skuggan, använd airbrush -verktyget, börja med en något mörkare färg än bakgrunden och lagra mörkare färger tills du kommer till mitten av den gjutna skuggan.
